Rhythm and blues

Rhythm and blues (também conhecido como R & B ou RnB) é uma música popular gênero que combina jazz , evangelho, e influências de blues, primeira realizada por Artistas afro-americanos. Ele agora é realizada em todo o mundo por pessoas de muitas culturas e grupos étnicos.

Escritor / produtor Robert Palmer definido "rhythm & blues como um termo genérico referindo-se a qualquer música que foi feita por e para os negros norte-americanos." Ele usou o termo R & B como sinônimo de jump blues. Lawrence Cohn, autor de Nada mas os Blues, escreve que rhythm and blues foi uma guarda-chuva termo inventado para a indústria conveniência. Segundo ele, o termo abraçou toda a música preta, exceto música clássica e música religiosa, a não ser que uma música gospel vendeu o suficiente para entrar nas paradas.

Década de 1940

Em 1947, o rhythm and blues termo foi cunhado como um musical termo de marketing no Estados Unidos por Jerry Wexler de Revista Billboard. Ele substituiu o termo música de corrida, que originalmente veio de dentro da comunidade negra, mas foi considerado ofensivo no mundo do pós-guerra. Naquele ano, Louis Jordan dominou as cinco principais listas dos mais vendidos de R & B com três músicas, e dois dos cinco melhores músicas foram baseadas na boogie-woogie ritmos que vieram à proeminência durante os anos 1940.

Banda do Jordão, a Tympany Cinco (formado em 1938), consistia dele no saxofone e vocais, junto com músicos no trompete, saxofone tenor, piano, baixo e drums.Lawrence Cohn descreveu a música como "mais corajosos do que os seus boogie-era tingida de jazz azuis". Robert Palmer descreveu como ", balanço, jazz baseado em música urbana com um pesado, batida insistente". Música legal da Jordânia, juntamente com a de Big Joe Turner, Roy Brown, Billy Wright, e Wynonie Harris, é agora também referido como jump blues.

Em 1948, RCA Victor estava comercializando música negra sob o Blues de nome e Ritmo. Naquele ano, encontrou o remake Wynonie Harris da gravação original de 1947 Roy Brown " Good Rockin 'Tonight "na posição # 2, depois líder da banda Sonny Thompson de "Long Gone" em # 1.

Em 1949, o rhythm and blues termo substituiu a categoria Billboard Harlem Hit Parade. Também nesse ano, "O Huckle-Buck", gravada pelo líder da banda e saxofonista Paul Williams, foi o # 1 R & B música, permanecendo no topo das paradas por quase todo o ano. Escrito pelo músico e arranjador Andy Gibson, a canção foi descrito como uma "dança suja" porque era risque e atrevido. Paul Williams e concertos de Seus Hucklebuckers eram assuntos desenfreadas suadas que foi encerrada em mais de uma ocasião. Suas letras, por Alfred Roy (que mais tarde co-escreveu o hit 1955 " (A) Rock and Roll Waltz "), foram suavemente sexualmente sugestivo, e um adolescente de Filadélfia disse:" Isso Hucklebuck era uma dança muito desagradável. "Além disso, em 1949, uma nova versão de uma canção de 1920 azuis," Não é de ninguém visita "foi um hit # 4 para Jimmy Witherspoon, e Louis Jordan eo Tympany Cinco, mais uma vez fez o top 5 com " Saturday Night Fish Fry ".

Início e meados dos anos 1950

Trabalhando com músicos afro-americanos, Americano grego Johnny Otis, que havia assinado com o Newark, New Jersey baseado Savoy Records, produzido muitos hits R & B em 1951, incluindo: "cruzamento dobro dos azuis", "azuis Mistrustin '" e "Boogie do Cupido", tudo o que bateu o número um naquele ano. Otis marcou dez dez maiores sucessos naquele ano. Outros sucessos incluem: "Gee Baby", "Mambo Boogie" e "All Nite Long". Os trevos, um trio vocal que cantou uma combinação sonoridade distinta de blues e gospel, teve a # 5 hit do ano com "Você não sabe Eu te amo" na Atlantic Records. Também em Julho de 1951, Cleveland, Ohio DJ Alan Freed começou um programa de rádio noturno chamado "The Roll House Partido Moondog Rock" em SV-AM (850). Show de Freed foi patrocinado por Fred Mintz, cuja R & B loja de discos tinha uma clientela principalmente Africano americanos. Freed começou a se referir ao rhythm and blues música que ele jogou como rock and roll.

Ruth Brown, na Atlantic Records rótulo colocado sucessos no top 5 a cada ano de 1951 a 1954: " Teardrops dos meus olhos "," cinco, dez, quinze horas "," (Mama) Ele trata sua filha média "e" O que um sonho ". Faye Adams de "Shake a Hand" chegou ao # 2 em 1952. Em 1953, o público comprador recorde de R & B feitas Gravação original de Willie Mae Thornton de Leiber e Stoller de Hound Dog o nº 3 atingido nesse ano. Naquele mesmo ano, O Orioles, um grupo doo-wop, tinha o # 4 hit do ano com Chorando na capela.

Em 1954 Os acordes '" Sh-Boom "se tornou o primeiro hit de atravessar a partir do gráfico R & B para bater o top 10 no início do ano. No final do ano, e em 1955," Hearts of Stone "por Os encantos fez o top 20.

Mid ao final dos anos 1950

Fats Domino fez o top 30 das paradas pop em 1952 e 1953, então o top 10 com " Is not That a Shame ". Ray Charles ganhou destaque nacional em 1955 com " I Got a Woman ". Era uma utilização inicial de convenções de música gospel em um contexto de R & B. Big Bill Broonzy disse de música Charles ': "Ele mistura o blues com os spirituals ... Eu sei que é errado." Com o incentivo de Leonard Chess em Chess Records, Chuck Berry tinha retrabalhado uma melodia violino com uma longa história, " Ida Red ". Resultante" Maybellene "não era apenas um hit # 3 nas paradas de R & B daquele ano, mas também enfiou a mão no top 30 nas paradas pop. Alan Freed, que se mudou para o bem maior mercado de Nova York , ajudou o registro se tornar popular com adolescentes brancos. Freed tinha sido dado parte do crédito dos escritores por Chess em troca de suas atividades promocionais; uma prática comum na época. Também na Chess Records em 1955, Disco de estréia de Bo Diddley " Bo Diddley "/" Eu sou um homem "subiu para # 2 nas paradas de R & B e popularizou o Batida Bo Diddley.

Em 1956, um R & B "Top Stars of '56" tour teve lugar. Com headliners Al Hibbler, Frankie Lymon e os adolescentes, e Carl Perkins, cujo " Blue Suede Shoes "era muito popular com os compradores de música R & B. Alguns dos artistas que completam o projeto de lei foram Chuck Berry, Cathy Carr, Shirley & Lee, Della Reese, o Cleftones, e os Spaniels com Illinois Jacquet do "Big Rockin 'Rhythm Nand. Cidades visitadas pelo passeio incluiu Columbia, SC, Annapolis, MD, Pittsburgh, PA, Syracuse, Rochester e Buffalo, NY, para o Canadá, e até meados de os EUA ocidental que termina no Texas. Na Colômbia o concerto terminou com um motim como Perkins começou sua primeira música como o ato de encerramento. Perkins é citado como dizendo, "Era perigoso. Muitas crianças se machucou. Havia um monte de tumultos acontecendo, apenas louco, cara! A música levou-os loucos. "Em Annapolis 70.000 a 50.000 pessoas tentaram participar de uma esgotados desempenho com 8.000 lugares. As estradas foram obstruídas por sete horas.

Dois Elvis Presley registros fez o top R & B de cinco em 1957: " Jailhouse Rock "/" Treat Me Nice "em # 1, e" All Shook Up "em # 5, uma aceitação sem precedentes de uma não- Artista americano africano em uma categoria de música conhecida por ser criado por negros. Nat King Cole, ex- jazz pianista que tinha tido # 1 e # 2 hits nas paradas pop no início dos anos 1950 (" Mona Lisa "em # 2 em 1950 e" Too Young "em # 1 em 1951), teve um recorde no top 5 nas paradas de R & B em 1958," Olhando para trás "/" Do I Like It ".

Em 1959, duas gravadoras de propriedade de negros, um dos quais se tornaria um enorme sucesso, fez sua estréia: Sar de Sam Cooke, e Berry Gordy de Motown Records. Brook Benton estava no topo das paradas de R & B em 1959 e 1960, com um # 1 e # 2 dois hits. Benton tinha um certo calor em sua voz que atraiu uma grande variedade de ouvintes, e suas baladas levou a comparações com artistas como Cole, Sinatra e Tony Bennett.

1960s- Presente

De Sam Cooke # 5 hit " Chain Gang "é indicativo de R & B em 1960, como é De Chubby Checker # 5 hit " O Twist ". Até o início dos anos 1960, a indústria categoria de música anteriormente conhecido como rhythm and blues estava sendo chamado soul music e música similar por artistas brancos foi rotulada azul alma olhos.

Motown teve seu primeiro milhão de vendas único, em 1960, com The Miracles '" Shop Around ". Em 1961, Stax Records teve seu primeiro sucesso com Pop-influenciado Carla Thomas '"Gee Whiz! (Olhe para seus olhos), que contou com violinos, piano, bateria e backing vocals." Seu próximo grande sucesso, o Instrumental Mar-Keys '" Last Night ", foi lançado no mesmo ano." Last Night "introduziu o mais cru Memphis alma som, construídos em torno de chifres, órgãos elétricos, guitarras e bateria, que se tornou o som da Stax seria o mais notável para.

Na década de 1970, o rhythm and blues termo estava sendo usado como um termo geral para descrever alma e funk. Na década de 2000, o initialism R & B é quase sempre usado em vez do ritmo completo e blues, e uso convencional do termo geralmente se refere a R & B contemporâneo, que é uma versão moderna do soul e funk com influências música pop que se originou como disco desapareceu de popularidade.